不知为何，爱看书的我，越来越耐不住的心浮气燥了。在书店里淘书，往往翻了几页便搁下；在网络上找寻原创，往往打开一个页面便关闭上了。

似乎是文字不够好，似乎是情节不能够吸引人，似乎是文章实在有欠精致。

未了还是跑到沈从文的吧里面，看一些人对沈老文章的评论。

我喜欢看沈从文的文章，以至于对他的弟子汪曾祺也抱有好感。蓦地见到下面有人对此二人文章的几点见解：情、静、精致。他们把沈从文作品称为沈老笔下的精神世界。不得不引起一些思索。

沈从文对湘西的感情自不必言说，以至于他笔下的湘西世界的故事，均满溢着充沛饱满的感情，但是他的作品却有水样的淡泊与精致。

沈从文本人不曾说话，是他笔下的世界在说话。

我不知道现代的作者，有多少人是尊崇自己笔下世界的，他们总是阻挡在读者与文章世界之间，喋喋不休宣扬着作者的道义与思想（而非作品的思想），这还算不错的，而事实上大多数作者并不曾挡在读者与故事之间，他们直接进入故事，随心所欲的勒令故事世界的人物做出种种惊人之举，文章没有逻辑性，故事人物没有生命力。

作者应该不存在的，是“无我”的。当你下笔写文时，只有作品，作品在讲话。读者观看作品时，眼中也只有跟作品人物的交流，而非作者。

音乐人制作音乐，音乐人不存在，只有音乐。或者可以从音乐背后读析音乐人，但前提条件是先有音乐世界，而后才是音乐人。

画者作画，画者不存在，只有画的意境。而后才是画境后的画者思想。

写文者，要让你的作品说话，读者非作者的受众，而是作品的受众。

作者应是“无我”的。作者只在作品身后。

但是，作者们，你们做到了吗？

现在的作者是很难做到这点的，或许现在的作者发言欲实在太强烈了，他们总是喜欢站在舞台的最前端，让自己的ID闪亮亮的一次又一次亮相，或者让自己的作品附庸读者的口味，剥夺作品该有尊严与生命，或者让作品满足自己的YY目标，认为自己是作品的父母，是上帝是主宰。

套用耽美名词，作品是攻，读者是受，而你作者，什么也不是。
而现在的大多数情况却是：读者是攻，作者是受，而作品——什么也不是！