印象派的五十余副画作来京展出，塞尚，莫奈……
同去的朋友特别喜欢塞尚，我反而喜欢莫奈。
还有许多著名的印象派画家，特别喜欢那些雪景和田园风光；漫天飘扬法国国旗的热闹节日大街，蓝白红三色绚丽得似乎要跳出来；还有人物群像，粉笔画般的色块和背对着画面的少女，光和影打在树荫下照射在女子馨芳的肉体上；静物：将凋未凋的白牡丹，死鹫舒展的各色羽毛，银质的餐具、梨子和蓝杯子——塞尚习惯把颜料在画布上堆起来，结果搞得整个画面厚厚的，现场感觉直接凸出来了，非常厉害。他的向日葵算是一绝，在这次的作品里，却没有看到，的是可惜。
莫奈绘大教堂的那两副最负盛名的《日出》和《印象》也在展出之列，不过我最喜欢的还是《睡莲·晚间印象》，因为知道莫奈擅画睡莲正如塞尚擅画向日葵，而且是那种很梦幻很迷茫的水面，淡色的蓝紫，轻盈的雾气，有岸边植物的倒影和云霞天空的倒影，水光花色交融，有点日本风味的颓废感，朋友又夸（一副数亿美圆的身价），所以特别留意。——结果愣看到一副尺寸大的很，从近处看，有扑面而来的压迫感和强烈的存在感。第一感觉是正在喷发的暗色火山，明亮流淌的熔岩奔腾到山脚……上半部分扭动得厉害，朦胧又曲折，幻化在一堆墨黑、浓红、亮橘色的狰狞竖状色条中，然后错落横着大片大片的绿、蓝、紫、棕色的扁圆，一个个扁圆堆积叠加看不到类似花瓣的东西，盯久了觉得眩晕，泪腺开始发酸想哭。
我根本不知道这平面在表达什么，觉得睡莲（如果那能被称为睡莲的话）都像漂浮在空中，啧啧！后来过了几个小时我在印刷品上看到小幅的格子宣传画，效果差远了，色彩、形式、size——然而突然恍然大悟，原来他在画整个水面，很漂亮的火烧云，通红的天空和没有光的垂柳倒映在水面上，没有开花的厚重睡莲叶子飘浮其上——原来如此。
很讽刺，面对大幅的原画被骇住了没法整体观察运用自己的想象力和立体感，然后看色彩失真没什么效果的小幅才感觉出来，果然原作就是原作啊！（有点想吐血的感觉……）